10 maggior parte dei film di alto profilo nel 2013

Lo scorso anno il pubblico ha iniziato a guardare i film russi: la quota di bande interne al box office è stato pari al 17% - un record per gli ultimi cinque anni. Un contributo significativo a questo successo made "Stalingrado", "bacio!", "The Legend №17". Allo stesso tempo, gli esperti hanno notato una tendenza: lo spettatore comincia a camminare per i film seri, russi e stranieri. Così, il film - vincitore della "Palma d'oro" al Festival di Cannes "La vita di Adele" sembrava circa un milione di persone in Russia. Per fare un confronto: "Stalingrado" ha visto 6 milioni di persone, ma è uscito in oltre 1.500 copie, e "Adele" - 50.

Forbes ha scelto la maggior parte dei film di alto profilo del 2013. L'elenco non comprende solo quadri, tirato avanti da parte di premi ai festival e al botteghino, ma anche film che non sono illustri, ma meritano una valutazione positiva di critica e di pubblico.

"Stalingrado"

Regia: Fyodor Bondarchuk

Risultati: il leader del noleggio Russo - più di $ 51 milioni al box office (dal 10 ottobre per presentare)

Arruolare il supporto di veterani e il Ministero della Cultura, Fyodor Bondarchuk si precipitò a lucidare le nostre idee sulla battaglia di Stalingrado. Rettifica costare i creatori di $ il 30 milioni di euro: questo film è stato il più costoso nella storia della Russia (sovietica e post-sovietica) film. I prezzi per il 3D-versione della battaglia di Stalingrado raggiunto 2500 rubli. Andare insieme a "Stalingrado", o uno per volare a compagnia aerea di bilancio Londra?

Storia di cinque difensori a casa, l'ultimo avamposto sulle rive del Volga, e improvvisamente cadde su di loro con tutte le ragazze Kati effetti speciali producevano un'impressione clamoroso dello spettatore. Il pubblico fornito il film di maggior botteghino nella storia del cinema nazionale.

Data la campagna pubblicitaria su larga scala, e nient'altro non c'è bisogno di aspettare. In Russia, il film sembrava più di 6 milioni di persone che ora si domandano se si terrà nelle nomine "Oscar".

"Legend №17"

Regia: Nikolai Lebedev

Risultati: secondo posto al box office tra i film russi - 29 milioni di $

Questo film è diventato così all'estero, dopo di che possiamo parlare del ritorno del pubblico russo per film nazionali. La storia di come Valery Kharlamov stava preparando per la partita contro i canadesi, si era presentato come il presidente della Russia Vladimir Putin. La parola "patriottismo" suonava canadesi forti e pelose con gli occhi il male riscaldato la nostra idea nazionale - per la ricerca di un nemico esterno e ha fatto "The Legend №17" la sua roccaforte. Ancora una volta, abbiamo appreso che il film dovrebbe essere quello di educare, orientare e temperamento, che l'arte può essere in concomitanza con le Olimpiadi, e il patriottismo dovrebbe essere rumoroso e contanti.

"Bitter!"

Regia: Zhora Kryzhovnikov

Risultati: tre al botteghino tra i film russi - $ 25 milioni al box office

Quasi "Stalingrado" è stato il primo al box office in Russia, come nella parte posteriore del suo respiro - e nella prima settimana di noleggio (a fine ottobre) e persino gli passò - pellicola Jora uva spina (direttore alias Andrei Pershin) "Bacio!". Tuttavia, una settimana dopo sono tornato al primato di "Stalingrado".

Comico, girato per $ 1, 5 milioni, si sono riuniti nel box office russo di milioni. $ 25, 5 E mentre "Bitter!" Ancora ammesso la leadership al suo principale rotolamento avversario, così potente è stata la svolta per lungo tempo il tema principale della vita industria cinematografica.

Nonostante la relativamente modesta commedia campagna pubblicitaria "sparato" a causa di passaparola, che per il cinema russo, in linea di principio, non è tipico. Quasi il 90% degli intervistati nel pre-release partecipanti al focus group, ha detto consiglierebbero il film ad amici e conoscenti, e cosa fare in modo molto efficace. La maggior parte degli spettatori a mettere in discussione ciò che è piaciuto il film, ha risposto brevemente: "divertente".

"La vita Adele"

Regia: Abdellatif Keshish

Risultati: "Palme d'Or" al Festival di Cannes

"Questa è pura politica," - dice un critico. "E 'una sfida valori europei discutibili" - ha fatto eco l'altro. "Dove rotolo?!" - ha concluso il terzo. Solo il grande Spielberg felicemente sorridente al Teatro Lumiere di Cannes, presentando il "Palma d'Oro" splendente Abdellatif Keshishev e storditi giovane attrice. Perché chi ma sapeva che la politica e valori non hanno nulla a che fare con esso - c'è solo una nuova comunicazione potente sull'amore. Sul molto amore che rompe non solo il destino, ma anche l'orientamento sessuale più persistente.

14-year-old Adel (Adèle Exarchopoulos) incontra una ragazza con i capelli blu, l'artista Emma (Léa Seydoux), un unico, erudita, affascinante e sexy. L'amore cade a Adele, seppellendo tutti i possibili dubbi e lasciando solo la magia della prima grande sensazione. Prima di noi è un melodramma che, se i suoi eroi sono giovani uomini e donne avrebbe preso il suo posto tra l'alta qualità, ma simile storia d'amore con un finale triste. Appartenente alla amata un sesso contro le aspettative di molti, non solo non toglie nulla alla collina di questo amore, ma se spinge gli orizzonti, riconoscendo che l'amore è standard di cui sopra, piani alti, al di sopra degli stereotipi. Adele, in cui era l'inizio del film in forma di ninfetta Shaggy con carne di montone sguardo denti da coniglio-come patetici e un po 'di cavo sulla mascella sorpresa permanente dei bambini, tre ore fa maturare ad una maestra d'asilo con un esperto gli occhi tristi e capelli lisci.

Coloro che ha parlato delle sfide poste dalla giuria del Festival di Cannes, che ha dato l'immagine "gold" esattamente il giorno in cui Parigi si gonfiò manifestazioni contro il matrimonio gay, proprio non capisco: è un film per loro. Questo è un film per chi non può salire oltre il lato sessuale dell'amore.

"propile geografia globo"

Regia: Alexander Veledinsky

Risultati: Grand Prix "Kinotavr"

Un film come "Il geografo Globe propile" atteso a lungo - il cinema russo non sa come equilibrio tra il cinema d'autore e il mainstream. Il divario tra cinema massa e essai fino a poco rappresentato un abisso che Veledinsky riuscita a superare. Questo ha adempiuto un vero e-pace rendendo apologeti funzione conciliare diversi approcci al cinema.

"Geografia", girato dal romanzo di Alexei Ivanov, racconta l'affascinante biologo Permiano, quasi quarant'anni blockheads Victor Sluzhkine (Kontantin Habensky), costretti dalla mancanza di soldi per andare a un insegnante di scuola. Sluzhkin - una sorta di Žilov moderna di "Duck Hunt" o di "Serge Voli in sogni e nella realtà". Ma a differenza di quegli eroi generazione confusa Sluzhkin sviluppato per sé chiare regole di vita. Il suo fascino - nel perdente inaspettato provinciale di amore nel mondo, nella vita, nelle persone. Sluzhkin paura della morte, ha "usato per vivere." Nonostante la totale mancanza di forza, inghiotte la vita senza notare il suo gusto amaro o diluendo con la vodka, il vino di Porto, l'amore per lo studente, l'avventuroso trekking, fiumi di taiga rapidi con gli studenti.

Veledinsky - regista molto romantico nelle sue mani provinciale perdente alcolizzato si trasforma in un eroe del nostro tempo. Ha di nuovo ripreso in modo carino Ricerche dell'arte russa per questo personaggio, interrotta con la morte dell'Unione Sovietica. timidi tentativi per trovare esso (si pensi "In Motion" Filippo Jankowski, dove i personaggi stanno cercando di ritrarre lo stesso Habensky) hanno fallito - l'eroe è sfuggente. Veledinsky lo ha fatto prima - e Victor Sluzhkin gettato la moglie, fedele amico migliore, sostenere tutto il talento che può portare soldi per un lungo periodo di tempo ha preso il posto vuoto. In tal modo non solo Veledinsky inchinò al cinema sovietico - ha accettato di vivere con lui in tutto il mondo e anche imparare da esso i migliori esempi di francobolli sovietici.

"12 anni di schiavitù"

Regia: Steve McQueen

Risultati: La più probabile contendente per il "Oscar"

Steve McQueen ha chiamato il regista più radicale del cinema britannico contemporaneo. Dipinti "La fame," circa sciopero della fame in carcere irlandese e "Vergogna" sul ossessione sessuale del giovane newyorkese McQueen ha portato nei leader di cinema europeo. Il film "12 anni schiavo", basato sul libro di Solomon Northup, un nero padre di famiglia libera, un violinista, che è stato rapito e venduto come schiavo, gli americani hanno abbracciato con entusiasmo. Egli balenò quasi tutte le categorie con il "Golden Globe" e, a giudicare dai feedback dei critici cinematografici americani, tutti gli altri segni di riferimento sul principale "Oscar".

Gli americani sono contenti che la loro storia ha avuto in Europa e lo ha fatto nel modo più delicato possibile, senza della fantasia sfrenata, che ha segnato Quentin Tarantino nel suo "Django Unchained". Storia di un incubo di dodici anni è raccontata McQueen a fondo e non implica alcun trattamento, ad eccezione di uno: la schiavitù - orrore e vergogna. Juicy paesaggi Louisiana come il bianco e nero sottolineano il pathos del film stesso, popolata da cattivi assoluti con rari angeli assoluti in carne ed ossa. Il cattivo principale - il proprietario di schiavi Epps giocato makkuinovskogo preferito Michael Fassbender. La forma di esecuzione principale del buon carattere inaspettato agisce come Brad Pitt - un itinerante falegname-canadese che aiuta l'eroe a fuggire dalla schiavitù. E, naturalmente, il Solomon Northup, uno spirito libero cui si è rivelata invincibile. Se lo si desidera, è possibile trovare una varietà di associazioni con l'oggi, iniziare un dibattito sulla schiavitù domestica, al contrario di schiavitù fisica, ma non salva il film da edificazione attraverso il quale radicale McQueen e non poteva attraversare.

"difficile essere Dio"

Regia: Aleksei German

Risultati: Il film russo più atteso degli ultimi 15 anni

Fino a pochi anni fa, il record per le condizioni di produzione cinematografica è rimasto svedese Roy Andersson - per esempio, i famosi "Songs from terzo piano", ha decollato per nove anni. Cinque anni fa, Alex Herman è andato a verbale, andando nove anni traguardo. In totale, il lavoro sulla pittura "difficile da Dio" sul romanzo dei fratelli Strugatsky ha preso 14 anni. Alex Herman morì senza completare il film. Ma è riuscito a fare la cosa principale - ha detto che il futuro non esiste. Planet Arkanar sinonimo di inferno, in cui non c'è posto anche per il male, perché il male può esistere solo come un buon contrappeso. Questi osservatori sono venuti sulla Terra per cercare di modificare leggermente i sordi Medioevo, in cui il pianeta vive. Il protagonista - Rumata in una performance cupo di Leonid Yarmolnik - per lungo tempo non sarà in grado di capire che Dio sia non solo difficile - impossibile. Perché dove non c'è futuro, non c'è altro dio. Pesante e "feroci", come lo chiamava lui, Umberto Eco, l'ultimo film della bella bellezza tedesca, una bella nella sua bruttezza misteriosi personaggi deliziosi Bosch.

"luogo intimo"

Regia: Natasha e Alex Merkulov Chupov

Risultati: il film più rivoluzionario sulla valutazione dei critici

La premiere di "spazio intimo" on "Kinotavr" a Sochi due volte accompagnato da un'interruzione di corrente, come se cercasse di dividere la rete, ma non ha mantenuto gli eroi tensione sessuale che sono abituati a nascondere le loro fantasie erotiche e complessi sessuali. Heroes immagini - impiegato d'ufficio, signora-burocrate incaricato della morale nel paese, due amanti un macho del sesso specialista disturbi, ecc -. Ci sono sull'orlo dell'assurdo nel proprio guscio, dove il accuratamente mascherato i desideri e le fantasie più lievi sessuali. Tutti condividono un comune amico - un fotografo freelance, cantante luoghi intimi, cercando le sue fotografie mostrano il modo in cui in futuro disinibita. Il pubblico al film "Kinotavr" è venuto dalla gioia, e critica gli ha dato un diploma per il rivoluzionario e cantava una svolta nella tabù difesa. Il film diretto da Natasha e Alex Merkulov Chupov annunciato un commando rivoluzionario, ci ha abbandonati, "Sex and the City" e pereplyunuvshego suo spalancata parte di tutti i possibili verso luoghi intimi desideri dei telespettatori nascosti.

"traccia sacra"

Regia: Gianfranco Rosi

Risultati: "Leone d'Oro" del Cinema di Venezia

Bella autostrada, circondata da alberi, prati e campi. Su di esso rotola modesto numero di automobili. Questo è un mostro locali, anello romano. pista Sacra. Sacro GRA. Come ricercatore curioso Rosie metro per metro esplorando strade invase tutto il corpo umano e separando il più, a suo avviso, la cosa principale è presa per preparare questo piatto. In questo piatto - l'Italia intera. Ci sono aristocratici, vive i suoi giorni in un appartamento di una stanza; infermieri allegri "prima" quasi zashuchivayuschie i pazienti alla morte; mezza pazza botanico, tremore sopra specie in pericolo di palme e questo è stato registrato all'interno della vita barilotto; Il principe di origine sconosciuta, che fa ginnastica con un sigaro in bocca una statua d'oro nel suo terrazzo; pescatore-filosofo ...

Il film ha causato una critica di chi ha aspettato nella giuria del giubileo, Festival di Venezia più radicali soluzioni artistiche e creative 70 °. Ma la giuria, guidata da Bernardo Bertolucci ha deciso di distinguersi scegliendo tra due dozzine molto diverse, ma soprattutto radicali, inaspettata, freschi solo classica, libro di testo progettato in colori pastello, non pellicola rivoluzionaria.

"The Hunger Games. Catching Fire "

Regia: Francis Lawrence

Risultati: affitto leader mondiale - 342 milioni di $ (a partire dalla fine di novembre)

"The Hunger Games. Catching Fire "- la seconda parte del franchise. La prima parte è stata pubblicata lo scorso anno, nella prossima ad essere la terza, che si compone anche di due parti. "The Hunger Games" - un gioco di sopravvivenza nello show televisivo, in cui il tempo, se non uccidere, non sarà vincere. Kitnis e Pete, i vincitori del passato "The Hunger Games", ancora una volta inclusi nella corsa. Solo ora tutto è colorato nei toni del ingiustizia sociale, che nel film è rappresentato da un contrasto colorato tra la provincia impoverita e il capitale zhireyuschey. Per qualcuno di nuovo "Hunger Games" - distopia, un genere preferito delle giovani generazioni, per qualcuno - la conoscenza della prima parte l'ingiustizia nel paese per qualcun altro - bellezza semplicemente senza precedenti, che può contemplare a tempo indeterminato. cinema per bambini, priryazhennoe abilmente per gli adulti - questo è il miglior assistente per la digestione di popcorn in regime pensieri sulla vita adulta.